@ FDC: bedankt voor het goed georganiseerde event!
@ wiehetbelieft: voor mij hield Seth op een opmerkelijke manier een goed opgebouwd verhaal over ‘being remarkable’, met onderhoudende voorbeelden en leuke inzichten die hier en daar (voor mij) zelfs vernieuwend waren.

Ik vond het wel een typisch Amerikaanse ‘one-man-show’, waaraan ik toch even moest wennen. Als het mij allemaal net iets te gelikt overkomt -en zeker bij een goeroe- krijg ik de neiging om het verhaal met mijn practise-what-you-preach-scanner te controleren op inconsistenties. De eerste alert kwam al vrij snel, toen Seth zichzelf onderbrak om uit te leggen waarom hij niet wilde dat er video opnames werden gemaakt. Het zou hem -als begenadigd spreker- namelijk afleiden. Meteen verscheen “Ideas that spread win” als een pop-up in mijn hoofd…

Het heeft me even tijd gekost om de boodschap los te (kunnen) zien van de boodschapper en mijn oordeel minstens even uit te stellen. Uiteindelijk gaat het immers niet over Seth maar over wat ik uit zijn boodschap haal en wat ik ermee kan/ga doen. En Seth’s vergelijking met ‘art’ heeft mij wel degelijk aan het denken gezet:

“Art is what we’re doing when we do our best work. My definition of art contains three elements:
-1- Art is made by a human being.
-2- Art is created to have an impact, to change someone else.
-3- Art is a gift. You can sell the souvenir, the canvas, the recording… but the idea itself is free, and the generosity is a critical part of making art.”

Een ‘artist’ is inderdaad iemand die niet bezig is met het verkopen van kunst maar met het maken ervan door te doen wat hij/zij graag doet (en goed in is). Je kan een product of dienst immers pas als ‘art’ verkopen wanneer het proces ook ‘art’ was. En de grap hier is zelfs dat, juist omdat het proces ‘art’ was, het door iemand gekocht wordt. Of, met andere woorden, een ‘artist’ verkoopt niet maar (art) wordt gekocht. En het wordt pas echt interessant als ik deze gedachte doortrek naar een organisatie, want waarom spreken we nog over marketing (“vermarkten”) als we niet verkopen maar gekocht worden, als medewerkers artists zijn? En hoe moeten we ons organiseren als we het optimale willen halen uit onze artists? Een afdeling ‘social (web) gallery of art’ in plaats van marketing? En hoe ziet die er dan uit? Iets waar ik in ieder geval graag mee aan de slag ga…

Een ‘artist’ is niet bezig met het verkopen van kunst maar met het maken ervan.