De SHOW van de modestudenten in Antwerpen begin juni bleek opnieuw een hoogtepunt voor modeprofessionals en -liefhebbers uit binnen- en buitenland. 

Annaëlle Reudink overtuigde met een rijke en conceptueel sterke collectie, gebaseerd op een fictieve autobiografie. "Elk ontwerp vertrekt vanuit een ander aspect van mezelf." Vormelijk haalde ze inspiratie uit de historische silhouetten die ze vond in de bibliotheek van het MoMu. "Ik probeer het internet te vermijden als bron van inspiratie. Ook shows bekijk ik weinig om niet te veel afgeleid of beïnvloed te worden door trends of door andere ontwerpers."

De collectie van Annaëlle valt op door de sculpturale vormen en het rijke kleurenpalet. Elk silhouet toont een beheersing van snit en materiaalkeuze, en vormt tegelijk een visueel rijk statement, versterkt door de afwerkingen met ruches en borduursels. More is more, is haar motto. Zo weet Annaëlle diepgang en een gelaagd verhaal te combineren met een sterke vormentaal.

"Wat mag de toekomst brengen?", vroegen we haar. "Wellicht op korte termijn een stage bij een modehuis in het buitenland. Op lange termijn hoef ik niet per se een eigen label uit de grond te stampen. Ik wil gewoon elke dag creatief bezig kunnen blijven. Dàt maakt mij gelukkig."

Chloë Reners had al een diploma marketing communicatie op zak toen ze op haar vierentwintigste startte aan de modeopleiding. Aanvankelijk onder de indruk van haar klasgenoten die meer ervaren waren in tekenen en naaien, beende ze zichzelf 's nachts bij door videotutorials te bekijken.

Vandaag mag Chloë trots zijn op haar uitgepuurde silhouetten die getuigen van een sterke visie en sensibiliteit. Ze onderzocht hiervoor het vrouwbeeld in het surrealisme, vaak een ideaalbeeld of een fragiel vrouwbeeld. Haar collectie 'Dot dot dot' speelt daarop in en refereert tegelijkertijd ook vormelijk naar de kunsten van bijvoorbeeld George Underwood. Chloë combineert traditioneel vakmanschap met hedendaagse technieken zoals lasercutten, en weet zo een visueel universum te creëren dat zowel persoonlijk als herkenbaar aanvoelt.  

Nu ze uit haar cocon van vier jaar academie komt, wil Chloë eerst een stageplek in Parijs bemachtigen. "Mijn droom is werken voor een huis als Alaïa, bij Pieter Mulier. Op termijn wil ik misschien zelf iets opstarten maar zover is het zeker nog niet."

Bert De Coninck had al een opleiding fashion technology op zak en een eerste werkervaring. Maar hij wou een creatievere richting uit en begon zo aan de modeopleiding aan het SASK. Voor zijn afstudeercollectie liet hij zich inspireren door het kantoorleven, met veel grijs en kantoorkleding voor zowel vrouwen als mannen.    

Bert presenteerde een gedurfde en energieke collectie, waarbij hij contrast, structuur en beweging omzette naar sterke, gelaagde ontwerpen. Met gevoel voor vorm, materiaal én humor ontwikkelt hij silhouetten die tegelijk kracht en elegantie uitstralen. Zijn werk herinterpreteert klassieke elementen naar een eigentijdse vormentaal. Vooral de mannensilhouetten bleken daarbij goed doordacht.

Bert bewijst dat hij niet enkel over creatieve flair beschikt, maar ook over de juiste attitude om zich als ontwerper professioneel te profileren. Volgend jaar zien we Bert alvast terug op het SASK waar hij een extra specialisatiejaar zal volgen. 

De Flanders DC / UA Award wil beginnende ontwerpers niet enkel erkenning geven, maar ook ondersteunen in hun eerste stappen na het afstuderen. Elk van de laureaten ontvangt een deelname aan de Summer School Responsible Fashion Management van de Universiteit Antwerpen in samenwerking met IFM Paris, een opleiding die de modestudenten de nodige zakelijke kennis zal bijbrengen.  

Wij kijken alvast uit naar hoe deze jonge talenten zich zullen ontwikkelen, en welke creatieve paden ze verder zullen bewandelen.